12 - 摄影的话语权

12 - 摄影的话语权

虽然我们可以非常简单的把话语权归纳到政治问题上,但我一直觉得这件事情并不是重点

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最近在看很多摄影杂志和网站,杂志和网站包括日本的 IMA,还有 Black and White Photography 的黑白摄影的杂志,自然也有徕卡的 LFI 还有其他比赛的比如 LensCulture 官方的杂志。越看心里的感受越复杂,甚至觉得有些沮丧。所以动笔想要聊一下关于摄影的话语权的一些想法。

虽然我们可以非常简单的把话语权归纳到政治问题上,但我一直觉得这件事情并不是重点,甚至说某些压力也不是重点。实际上,只要稍微冷静一点思考就会发现,如果要在「摄影上有一些成就」,就不得不在话语权上做一些妥协。随着你看的杂志和网站越多,就越会发现西方更喜欢的是政治正确,而日本更喜欢的是颓废和性。

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举个例子来说,如果我们要在西方的摄影比赛中得奖或者有一些成就和推荐的话,我们不得不做一些非常特别的题材,如政治正确。如果拍一些黑人女性,或者拍摄移民人员的如浮萍一样空虚的生活的话,这样的作品很容易得到青睐。另外,在日本的摄影中,大体上来说,拍摄和性有关或者和颓废有关的主题(自我的羞耻感的放大),大概率是会被青睐的。

当然我相信我说的这些并不是全部,你一定也能举出来还有很多更伟大的摄影作品和摄影艺术(如 Foam),但我也比较自信的认为,我指的这些并不是少数(可以说是大多数)。虽然从某些层面来说,我觉得这样的主题也是很好的,但不是「更好的」。但如果要清醒和理性一点来思考的话,恐怕没有这些表达,摄影的价值就会大大降低。

这么看可能就是一件有点可悲的事情。摄影要走艺术的路,实在是有点困难,影像的表达力与绘画音乐相比,稍微显得有限和无力。相信很多人可能不赞同这个观点,只要「记录」就好,「回归摄影的本质」等观念也不是没有被提出。可是想想看,一堆生活的、城市的、风光的记录背后(无论是大片还是更艺术性的表达),更多人都还是更想要看到「战争里无家可归的小孩」「黑人女性对自我身份认同的怀疑」「性和性之后的裸体」吧!虽然在潜意识里,并没有主观地想要窥视弱势群体,但即便对我来说,这样的照片也会更吸引兴趣呢!

不过,这种事情就好像看 A 片一样,看完了就会有无尽的空虚,所以必须谨慎。看完这个「黑人女性的身份认同」之后,下一本书就是「同性恋人的自我认同」,然后就是「在美华人身份认同」,等等等等,重复得太多,以至于看得有点讨厌,但也无觉得无奈。以致于追了几年的比赛获奖作品,每每想要针对获奖作品写一些摄影评论,都感觉没得写,「2016到2021,也没什么变化嘛!」,大概就是这种感觉。更不要提去年在 LensCulture 获奖的疫情里的护士脸上的勒痕这一套作品,要是中国摄影师,恐怕不可能获得这样的「关注」和「提携」。但即便不考虑这个,只从技巧和美感上来看,也不觉得有什么好的,所以只能归纳于西方话语权了。

当然,这里并不是说奖项中每一个作品都是与政治正确和宣传相关的,但是你能清楚的感受到这个比例,或者说预留的位置,是真实存在的。

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LensCulture 2020 Black and White Award - 疫情在家的一个项目

所以,话说回来,恐怕中国的摄影还没有建立起自己的话语体系,或者说,中国摄影的话语体系太广阔了。不过,也正是因为广阔,所以显得有些虚无,毕竟在中国,生活和文化体系和西方和日本完全不一样。既然思考方式不一样,表达自然也不一样,所以,让我按照西方的方式拍摄,着实有点困难,毕竟这不是我的表达嘛。但没办法的是,要坚持自己的话,就得抛弃很多东西。这也可能是很多中国摄影师的无奈。

其实只要类比电影行业,就会更加容易理解。想想在电影行业,你永远无法获得奥斯卡奖,除非拍摄一些西方话语体系里的无奈,空虚和边缘人以及身份认同和移民问题,但这些问题在国内近百年历史上来看,发生的都不够多,甚至连值得提起的小问题都不是(吃饭一直是大问题)。或者也可以拍摄西方有色眼镜下的中国,这样获得赞赏的概率更大,可是,能够真正做到吗?我是做不到。

所以,对于中国摄影师来说,最困难的事情是找到自己的摄影的话语体系,要找到这个体系,不能跟随西方「政治正确」的角度,也不能跟随日本的「放纵」和「放大羞耻感」的步伐,毕竟这两件事情至少从过去来看,并不属于中国。所以,抛弃这些「可以参考」的方向,选择未知的未来,很多人都不知道该怎么拍了,自然,也包括我。

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当然我并不是说西方和日本摄影不值得学习,虽然有屁股的问题,但我还是相当喜欢马格南和日本摄影。相反,相比之下我更喜欢日本摄影,感觉在感情上更接近,毕竟是曾经来古中国学习文化的国家,在文化上更容易理解(实际上中国也有羞耻感放大的情怀)。只是,用日本的摄影方式来表达中国的话,恐怕无法记录这个时代和这个时代的人们的生活,反而变成一种无意义的自我慰藉。

所以我还是很期待随着经济的发展,越来越多的人能够拍摄属于中国的东西,无论是好的还是不好的,相反,我更推荐拍摄好的,乐观的和积极的,属于我们的眼睛的时代景象。当然 996 和躺平,也是需要的题材。但无论是什么题材,正面还是反面,我们还是应该在看这些作品的同时多去思考「这是中国吗?」,有了这样的思考,才能够帮助我们更冷静的面对摄影。